If we are not given the chance to forget, we are also not given the chance to recover our memories, to alter them with time, perspective, and wisdom. Forgetting, we can be ourselves beyond what the past has told us we are; we can evolve. That is the possibility we want from the future.

- Caterina Fake

本站所有资源均源于网络,仅做汇总整理,不保证数据完整性。

BBC艺术经典三部曲(文明+新艺术的震撼+艺术的力量)


《文明》一书中,肯尼斯·克拉克广泛地叙述、检视了西欧自罗马帝国灭亡的发展,涵盖了组成西欧文明的观念、书籍、建筑和艺术作品。作者带领我们从九世纪的爱奥纳岛到十二世纪的法国,从佛罗伦萨到乌尔比诺,从德国到罗马、英格兰、荷兰和美国。与这些历史背景相对的是,他描绘了一个人物的非凡阵容——给予文明以新的能量,拓宽我们对世界和我们自己的认知的男人和女人们。他也强调了由他们创造出的天才作品——在建筑、雕塑、绘画、哲学、诗歌、音乐、科学和工程的领域,从拉斐尔所绘的雅典学园到布律内尔设计的桥梁。

《文明》是克拉克对欧洲文明永远的乡愁,在他的娓娓道来中,我们将会看到:艺术家在怎样的时刻,如何摆脱时代的束缚?艺术又是历经怎样的时期,如何穿越时空的羁绊?

由BBC制作的电视纪录片《新艺术的震撼》首播于1980年,全球观看人数超过2500万,被誉为“纪录片拍摄技艺与主持人叙事魅力的完美结合”。同名图书甫一出版,即成为二十世纪八九十年代院校师生和文艺爱好者理解西方现代艺术的入门读本。

书中以八个理解现代艺术的重要主题为框架,多维角度勾画出西方艺术的百年流变——1780年的异域情调,如何成为1880年的新鲜论调,又何以沦为1980年的陈词滥调。作者以犀利精妙的笔触,探求艺术更为完整的真实——艺术与社会时代的关系。

“艺术有什么用?”这是纪录片的开场白,也是《艺术的力量》这本书的逻辑起点。西蒙·沙玛,这位熟稔西方艺术的历史学家以“匠心”将视线集中在八位艺术巨匠与八件无与伦比的杰作之上——从卡拉瓦乔《手提歌利亚头的大卫》到毕加索的《格尔尼卡》。本书不但为读者描述了艺术家所处的创作情境,还为我们揭示了那种情境下艺术家所能做出的选择,并最终为自己提出的问题找到答案——艺术,安抚那些热爱艺术又时常感到困惑的心灵。

罗伯特·休斯,罗伯特•休斯(Robert Hughes,1938-2012) 澳大利亚人,当代著名艺术评论家、作家、历史学家。他曾任美国《时代》周刊的首席艺术评论员,并为该刊撰写艺术评论长达三十年之久。在当代艺术运动不被认可的岁月里,他化身成为了传统主义的鞭笞者和一名艺术斗士。曾著有《绝对批评》、《致命的海滩》等。

肯尼斯·克拉克,克拉克男爵肯尼斯·麦肯齐·克拉克 (Kenneth Mackenzie Clark, Baron Clark,1903年7月13日-1983年5月21日)是一位英国艺术史学家,他在1930年代和1940年代管理过两个重要的美术馆,然后在1950年代和1960年代在电视上连续推出一系列关于艺术的节目,引起了广泛的关注,最终在1969年通过电视系列片《文明》达到高潮。

西蒙·沙玛,西蒙·沙玛(Simon Schama,1945- )英国作家、历史学家,曾先后任教于剑桥大学、牛津大学和哈佛大学,现为哥伦比亚大学历史及艺术史教授,在艺术史、荷兰史和法国史方面尤有建树。著有《爱国者和解放者》《风景与记忆》《乱世交汇:英国、奴隶与美国革命》《伦勃朗的眼睛》《犹太人的故事》等,作品曾荣获沃夫森历史奖、W.H.史密斯文学奖和美国国家书评人协会奖。沙玛还在BBC电视系列纪录片《英国史》(2000)、《艺术的力量》(2006)、《文明》(2018)中担任撰稿人和主持。

所有分享的资源均来源于网络公开资源,本站不保存任何数据,仅做汇总整理,不保证数据完整性。若此处无下载链接,说明分享已失效或被取消。